曲目列表
专辑简介
专辑介绍：《海纳觉醒》为当代杰出作曲家兼小提琴家郭燕妮女士创作，此专辑共十曲，属于《国学音乐》范畴。每一曲皆为听者开启一扇通往内在平静与智慧之门。依据音乐中的五音与人体声波、频率、旋律的振动达到和谐地融合。在音乐艺术的熏陶下实现一个内心清净毫无杂念的自我。郭燕妮女士以国学为魂，提琴为笔，绘音律之图，作《海纳觉醒》音乐专辑。每一曲皆蕴含深邃之义，宜于静心倾听。音乐之力，如清泉洗涤心灵。每篇乐曲，如钥匙开启心锁，引君步入内心宁静与智慧之殿堂。寻觅内在和谐与安宁。以国学识见解读乐章深意，使听者于旋律中领悟生命之真谛。此专辑，既是对传统国学之传承与发扬，亦为抚慰与启迪现代人之心灵。《海纳觉醒》非仅音乐辑，实为心灵洗礼，自我探索之旅。通过这些作品，我们可以感受到郭燕妮女士对于音乐、文化以及对于《国学音乐》深层次的探索、独到的见解和她对于内在平静追求的不懈努力。作曲/编曲/混音：郭燕妮录音：瑶台天籁乐团曲目介绍：【第一曲：入定冥想】此曲以古琴的悠扬开启进入寂静之地，仿佛引领我们穿越千年时空，感受古人的智慧与宁静。宛如清泉流淌，使人心灵得以沉静，进入究竟空旷之境。抚琴引萧，起调悠扬，犹如晨曦细雨，雾霭轻散，使人洗涤心绪渐宁，杂念尽消。此曲犹如导引，使人心境安和，融入音乐艺术场景的画面之境。【第二曲：观内照见】如镜照形，反观自心，洞察内在之真相。此曲琴声悠扬，如同智者指点迷津，使人得以照见内心世界。反观内视，明心见性。琴声清越，似智者授业，指点迷津。听者如立镜前、自观其形、洞察心源、得见真我。【第三曲：空蒙寂静】云雾缭绕的山川，听闻泉水潺潺，置身于山水间，细流入深潭，清幽之中蕴含无穷生机。琴瑟箫笛，合奏曼妙，听者心随曲转，不觉间已置身于一片宁静深渊，万籁俱寂，唯余音绕梁，如随音律行于重塑自我。听者闻曲，若沐春风烦恼消散。明镜台前何处觅逍遥，心如止水树下听玉箫。【第四曲：渡劫无色】琴音起处、似清风徐来、拂过水面、波澜不惊；细听其间又如山间清泉、潺潺流淌、洗涤自我。再拨琴弦，音律突变，如壮士赴战，激昂铿锵，令人热血沸腾。独坐山巅，弹奏此琴，声如天籁，回荡山谷。时而激昂，如雷霆万钧；时而低吟，如细雨绵绵。此声，使人心旷神怡，在音乐中忘却犹豫、忧伤、恐惧、杂乱、惊恐、贪念。【第五曲：断舍甘露】风雨之夜，抚琴者坐于幽室，弹奏琴音。萧音缭绕，众乐合奏，音符流转间，似乎穿越了时空，带入幻境，那里无忧无虑，只有美好和宁静。琴音绕梁，不绝如缕，仿佛洗涤人心，越过红尘之劫，达到心灵的彼岸。【第六曲：听闻解脱】晨钟暮鼓，秋禅雏鸣，乐声阵阵，在钟鼓之声里感受乐曲琴声那深远又悠扬的闭目沉睡。乐师弹奏之时，其声冷若冰霜，温如春阳；时而高亢如天籁之音，响遏行云；时而低沉如潜龙勿用，声振林木。音符流转间，似乎能穿透世事纷扰，引领听者渐入佳境，心神宁和，仿佛得以解脱一切尘世羁绊。每当曲终人静，余音绕梁，听者犹疑身在人间抑或仙境，心灵得到洗涤，回到初始生命阶段。故人云：“听闻解脱”，非但耳之所闻，亦是心之所悟。【第七曲：大象无形】海浪轻打，月下抚琴。其音一出，如风抚海面，细腻柔和；又如山间清泉，潺潺流淌。音符轻转，似有似无，宛如大象无形，捉摸不定。钟鼓之声，洗净世间一切杂念，令人心旷神怡。大道无形，大象无声。如同天地间最美妙的音乐，听者坐于下，闭目聆听，顿觉身心飘然，如入无人之境。琴声绕梁，不绝如缕。如游心于太虚之境，体大道之玄妙，感天地之无限。【第八曲：心悦欢喜】和鸣抚琴而弹，其声如春日之阳，温暖而不炙；如夏夜之雨，清新而不寒。音符跳跃间，仿佛群星闪烁，令人心悦诚服。其音或高亢激昂，如鼓声雷动，激励人心；或低沉婉转，如恋人细语，温柔入骨。听者坐于下，随音律起伏。琴瑟和鸣，心生喜悦，如春风拂面，温暖入心。 听者心随意转，欢愉之情油然而生，如沐春光，得见光明。【第九曲：彼岸花雨】潮生潮落，海浪拍岸。彼岸花落如雨，琴声悠扬。其音缓缓而起，如轻风拂过彼岸，花瓣徐徐绽放。音符间，似有细雨绵绵，花瓣随风飘落，如诗如画。其声中蕴含着淡淡忧伤与超脱。宛如诉说着生死轮回的故事，让人不禁沉思生命的意义。心随音动，置身于彼岸花海之中，感受花开花落的无常与美丽。曲终人静，余音绕梁，行走在一片清净无尘又春光无限的道路上，自我的觉醒。【第十曲：海纳觉醒】海纳百川，包容万物。《海纳觉醒》汇聚诸乐器之声，如大海之广阔，吞吐潮汐。听者心随音浪起伏，觉醒于无垠宇宙之中。作为专辑的压轴之作，其音律悠扬，如海浪之起伏，又似风之轻拂。听之，心旷神怡，如入无人之境。唯有静心聆听，方得其妙，是对听者自我重塑的最终礼赞。❌❌❌❌HDvideo少妇
专辑简介：活跃于多领域的广田智之与吉他演奏家大萩康司一拍即合。经过两年的构思，最终完成了这张华丽的二重奏唱片。这张专辑名为“凯尔特精神”（Celtic Spirits），将焦点聚集于凯尔特音乐上。广田智之出色演奏技巧和音乐性让双簧管的声音听起来如此平滑而富有光泽，融合了大萩康司舒适、精致而富有激情的吉他声，为听众带来了极致的幸福。凯尔特音乐是来自于凯尔特人的音乐。凯尔特人原为公元前一千年左右居住在中欧、西欧的一些部落集团，经过漫长迁徙来到英伦，其后代今天散落于爱尔兰、威尔士、苏格兰北部与西部山地各处。凯尔特人包括爱尔兰人、苏格兰高地人、威尔士人及康尼士人，他们大多使用双语——英语和本族语（盖尔语或凯尔特语），除了文字或文物研究可以证明他们之间的族源关系，最直接的方式是倾听他们的音乐。典型的凯尔特风味，古老、源远流长，可以听到提琴、风笛、小竖琴或者两个风箱的手风琴。专辑选取了脍炙人口的凯尔特乐段予以重新编曲，融合了凯尔特音乐传统与现代编曲手法，所呈现的空灵美感，令听者彷佛置身青葱翠绿的幽静山谷或微风清拂的无人海岸，足以除袪一身的疲惫与尘埃。艺术家简介：广田智之（広田智之，Tomoyuki HIROTA），日本双簧管演奏家，日本双簧管协会理事。1984年进入国立音乐学院。在国立音乐学院学习期间，他加入了日本爱乐乐团。1988年-2000年8月，担任该团的首席双簧管演奏家。2000年9月，他以个人身份出道，并在东京的Casals Hall和Izumi Osaka举办了纪念音乐会。 2003年，他在京都府立府民剧场ALTI、Hakuju Hall(白寿ホール)，2005年在浜离宫朝日大厅举行了双簧管独奏音乐会，收获了极高的评价。2006年开始担任东京都交响乐团首席双簧管演奏家。迄今为止，他与日本爱乐乐团，东京都交响乐团，东京都爱乐乐团，米兰·斯卡拉乐团，捷克室内乐团，萨尔茨堡室内乐团，莫斯科独奏团，越南国家交响乐团等合作了数场音乐会。除了忙碌于管弦乐团的演出外，他从2002年开始每半年就举行一场“Hiraota Oboe Laboratory”独奏演奏会。近年来，他还涉足了流行乐、爵士乐等领域，获得了很高的人气。大萩康司，吉他界的木村拓哉。日本当今最炙手可热的吉他新秀，也是享有『新世纪吉他王子』美誉的超人气音乐家之一。大萩康司的演奏特色，在于他充满柔性的音色中，带着立体感。对于乐曲的演绎，有着其它吉他演奏家们所没有的绝妙纤细音场空间效果。大萩康司出生于日本宫崎县，8岁开始弹吉他，高中时代其才能被日本吉他大师福田进一发现。高中毕业后，大萩康司赴法国巴黎留学，并在第二年以第一名的成绩进入巴黎国立音乐学院学习。1998年，大萩康司在世界水平最高的哈瓦那国际吉他比赛中夺得第二名。2003年，他应邀在美国华盛顿肯尼迪中心演出，这场音乐会透过网络的传播，使其成为世界瞩目的英才。
更多>>
